Piedras

En Asís, la piedra rosada invade de ese color el paisaje de la población, envuelto en una mística neblina que invita al recogimiento.

El orden elevado y asimétrico del muro, cada piedra tallada a mano, ninguna igual, refleja ese afán tan nuestro de alcanzar la perfección, dejando constancia clara de la conciencia plena de nuestra imperfección.

Tomar una fotografía de un pedazo de pared puede ser un capricho extravagante. Quizás también sea un llamado inconsciente a revisar las estructuras, y ver si con cada cosa que hacemos, cada piedra, estamos construyendo algo, o simplemente arrojando desperdicios a nuestro paso.

Estas piedras miran al aterdecer de la campiña toscana desde hace cientos de años. Con cada día que pasa, hacen un homenaje al artesano que con sus manos dejó en ellas tantas oraciones, tantas reflexiones, tantos recuerdos y tantos sueños y anhelos, como piedras esculpidas.

¿Qué nos quieren decir?

¿Cuál es el encanto que tienen ellas, que nos pueden aguar la fiesta, así como nos pueden alegrar el día? ¿Por qué a veces les da por adoptar esos colores caprichosos, y deciden dejar claro que si hay un pincel privilegiado en el universo, ese pincel está lejos, muy lejos de nuestro alcance? Es un placer ver cómo se forman, y saber que nunca están estáticas. Nos recuerdan que nosotros tampoco somos los mismos de hace un solo instante.

Una tarde fresca, la primavera se asoma, y el pescador con sus polizones hambrientos navega taciturno en un mar que refleja las fachadas de mil colores de esas construcciones típicas de la costa de Camogli, o "la casa de las esposas". En tiempos medievales se le dio este nombre porque ahí, en esas casas de fachadas de colores intensos y variados que permitían su fácil identificación por los pescadores al regreso de la jornada, esperaban, asomadas por las ventanas y enmarcadas por los postigos abiertos de par en par, las mujeres a sus maridos.

Cuando los pescadores no pueden pescar, arreglan sus redes

Típica toma de postal turística. En primer plano los flotadores de un color intenso que contrasta con el azul de cielo y el rojo de las redes de los pescadores. El Norte de Italia, la costa del Mediterráneo con esa mezcla de montañas, picos nevados y terrazas de viñedos con una vista privilegiada sobre el horizonte infinito del Océano. Conviven el lujo sin límites e inimaginable de los poderosos, con el sencillo vaivén de la canoa de un pescador solitario que, acompañado de dos curiosas gaviotas, espera atrapar su cena... Camogli, en Liguria.

Sin oscuridad no hay claridad

Nada especial desde el punto de vista técnico. El valor de esta imagen está en el trabajo del artesano que dedicó horas a su vitral. Él simplemente sirvió de instrumento, de intermediario, para revelar una minúscula muestra de todo aquello que nos llega con la Luz. Los reflejos mundanos de esta imagen pía, como muchas que encontramos en iglesias medievales y renacentistas, a la vez que traicionan con el modernismo de las superficies, exaltan y replican el color, fundiéndolo en abstracciones propias que modifican el contenido y sugieren otras historias. Aquí también podemos comprender por qué es sabio profundizar y llegar a esos rincones oscuros que por lo general nos atemorizan y evitamos inconscientemente. Es posible, ahí, en la sombra, encontrar la claridad que estábamos buscando.